青春のロシア・アヴァンギャルド
シャガールからマレーヴィチまで

ロシア・アヴァンギャルドというとポスターとかバウハウスとかが浮かんでくるので、絵画はぜんぜん知りませんでした。。
まず、最初の方でシャガールの絵が飛び込んできました!
肖像なんかもあって新鮮でしたが、「ヴァイオリン弾き」のブルー!
それに男の服のブラックが鬱蒼と空と一体になって、静かなてかてかがすご〜く綺麗でした!!
シャガールにしては落ち着いた色合い。
『ユダヤ人は天井よりも空に近い』というような言葉がモチーフになっているのだとか。。
ネオ・プリミティヴのあたりでは
イヴァン・マリューティンの「タバコを吸う人物」が不思議なかんじで面白かったです。
こういうだんだん平面が立体に溶けていく絵って好きかも。
滑り落ちてしまいそなバランスが素敵です。
背景やモチーフを、チョコレートみたいにパキパキ割ってステンドグラスの如くガッツリ色をはめ込んでいるイメージがあったのですけど、
アリスタルフ・レントゥーロフの絵は面のうつり変わり、光や時間や色々なものがなんだかスムーズにさっぱりと感じられていいなぁとも思いました。
明るいプリズムな色。色。協会の絵はこの展覧会で唯一明るい絵かも。
ニコ・ピロスマニのコーナーは全体的に抑えめの色使いで、壁の黄色がパ〜っと明るかったのが印象的です。
居酒屋の看板にしてはテンション低そうな色、祝宴のわりには盛り上がってなさそうな人たち、なんだかそんな温度差がおもしろいと感じつつ、動物の絵はとても温かそうだなぁと思いました。
「雌鹿」は水を飲む姿がきれいで可愛らしかったなぁ〜v
マレーヴィチは「冬のモティーフ」がいちばん好きでした。
雪の青白さと夕日(に見えた)のスカーレットがじわ〜っと滲むのがきれい。
カクカクっとしたフォルムなのにやわらかいイメージになるから不思議。。
フライヤーの絵、「農婦、スーパーナチュラリズム」は絵もカッコイイけどタイトルにも凄さを感じた。
これは果たして直訳なのだろうか?
このゾーンの解説にはザーウミ(超意味言語)という言葉がありました。
そしてここでは「アリエータ」というSF映画の映像が3分程流れていて、興味深かったのです。
衣装がカクカクしていて、その動きにくさからか演技だからなのか、動きもちょっとぎこちなく見えたりして面白い。
立体未来派の絵に描かれている人なんかもこんな動きかただったら楽しいなぁ。
全部観てみたいです〜!
そんな訳でとても面白い展示でした。
どこかみんな影を落としているようで、このあと殆どの画家は亡命してしまってるんですよね。
となると「青春の〜」の意味もなんだか懐古的にピークを振り返っている、という意味が強まって聞こえる気がします。。
解説パネルが六角形や三角形で凝ってました。画家の格言や名言も間に挟んであったりして良かったです。
買ってないけど図録もくっきりした色で構成されててカバーの文字の切り抜きが可愛かったです。
マレーヴィチのあたりでは絵画のバックの壁が白(銀?)のストライプになってたけど、あれはどうなのかなぁ‥?
シャガールからマレーヴィチまで

ロシア・アヴァンギャルドというとポスターとかバウハウスとかが浮かんでくるので、絵画はぜんぜん知りませんでした。。
まず、最初の方でシャガールの絵が飛び込んできました!
肖像なんかもあって新鮮でしたが、「ヴァイオリン弾き」のブルー!
それに男の服のブラックが鬱蒼と空と一体になって、静かなてかてかがすご〜く綺麗でした!!
シャガールにしては落ち着いた色合い。
『ユダヤ人は天井よりも空に近い』というような言葉がモチーフになっているのだとか。。
ネオ・プリミティヴのあたりでは
イヴァン・マリューティンの「タバコを吸う人物」が不思議なかんじで面白かったです。
こういうだんだん平面が立体に溶けていく絵って好きかも。
滑り落ちてしまいそなバランスが素敵です。
背景やモチーフを、チョコレートみたいにパキパキ割ってステンドグラスの如くガッツリ色をはめ込んでいるイメージがあったのですけど、
アリスタルフ・レントゥーロフの絵は面のうつり変わり、光や時間や色々なものがなんだかスムーズにさっぱりと感じられていいなぁとも思いました。
明るいプリズムな色。色。協会の絵はこの展覧会で唯一明るい絵かも。
ニコ・ピロスマニのコーナーは全体的に抑えめの色使いで、壁の黄色がパ〜っと明るかったのが印象的です。
居酒屋の看板にしてはテンション低そうな色、祝宴のわりには盛り上がってなさそうな人たち、なんだかそんな温度差がおもしろいと感じつつ、動物の絵はとても温かそうだなぁと思いました。
「雌鹿」は水を飲む姿がきれいで可愛らしかったなぁ〜v
マレーヴィチは「冬のモティーフ」がいちばん好きでした。
雪の青白さと夕日(に見えた)のスカーレットがじわ〜っと滲むのがきれい。
カクカクっとしたフォルムなのにやわらかいイメージになるから不思議。。
フライヤーの絵、「農婦、スーパーナチュラリズム」は絵もカッコイイけどタイトルにも凄さを感じた。
これは果たして直訳なのだろうか?
このゾーンの解説にはザーウミ(超意味言語)という言葉がありました。
そしてここでは「アリエータ」というSF映画の映像が3分程流れていて、興味深かったのです。
衣装がカクカクしていて、その動きにくさからか演技だからなのか、動きもちょっとぎこちなく見えたりして面白い。
立体未来派の絵に描かれている人なんかもこんな動きかただったら楽しいなぁ。
全部観てみたいです〜!
そんな訳でとても面白い展示でした。
どこかみんな影を落としているようで、このあと殆どの画家は亡命してしまってるんですよね。
となると「青春の〜」の意味もなんだか懐古的にピークを振り返っている、という意味が強まって聞こえる気がします。。
解説パネルが六角形や三角形で凝ってました。画家の格言や名言も間に挟んであったりして良かったです。
買ってないけど図録もくっきりした色で構成されててカバーの文字の切り抜きが可愛かったです。
マレーヴィチのあたりでは絵画のバックの壁が白(銀?)のストライプになってたけど、あれはどうなのかなぁ‥?










